在艺术中运用阴影

有人认为,一些最早的艺术作品是在有人决定追踪自己的影子时产生的。列奥纳多·达·芬奇发现,为了给人一种空间深度和透视的错觉,在艺术中描绘阴影是必不可少的。一些现代艺术家和摄影师开始使用阴影作为他们作品的重要元素,有时允许他们发现的阴影成为艺术的主题。向下滚动查看几个使用阴影的著名艺术作品的例子,以及arology拍摄的几张照片。


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Paul Strand拍摄,华尔街, 1915年

斯特兰德认为摄影本身就是一种艺术形式,而不是用来作为画家的视觉辅助。他不喜欢软对焦和其他一些摄影艺术家使用的摄影手法,相反,他是他所谓的“直摄影”的支持者。正如你在这里看到的,斯特兰德利用了建筑凹处的阴影以及人物的阴影作为他图像构成的主要元素。

保罗·斯特兰德拍摄的华尔街,纽约,1915年

低于左:亚历山大·罗德琴科拍摄,拿着徕卡的女孩约1934年
下面,影子研究,达芬奇的画

拿着亚历山大·罗德琴科的徕卡相机的女孩和莱昂纳多·达·芬奇的影子研究

下图:亚历山大·罗德琴柯楼梯, 1930年.正如你在上图和下图中所看到的,罗德琴科非常擅长在他的照片中使用阴影来创造几何艺术。除了使用阴影,他还使用极端的透视缩短、对角拍摄和各种陡峭的角度,这是他摄影风格的标志。

亚历山大·罗琴科,《楼梯》,1930年



下面是我们在一个阳光明媚的早晨在房子周围拍的几张照片,捕捉墙壁和家具上的阴影,尽我们最大的努力做出一些抽象的东西。如果你有任何以影子为灵感的图片,你想发送给《艺术》杂志,请通过电子邮件发给我们我们会发布最有趣的照片!

要从科学的角度了解更多关于阴影的知识,以及阴影如何产生视觉错觉的一些有趣的例子,请查看这个功能:科学与艺术中的阴影

在艺术中使用阴影作为灵感

在摄影中使用阴影创建几何艺术




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